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Monday, December 30, 2013

Best of 2013: an ode to Miley Cyrus

Best Album of the Year
Miley Cyrus "BANGERZ"
2013 foi definitivamente o ano de Miley Cyrus. Não só porque a artista norte-americana, em tempos sensação teen, relançou a sua carreira musical com um novo som e nova imagem, mas também porque a Miley se tornou a popstar mais falada do planeta (pelas melhores ou piores razões, dependendo da perspectiva). Depois de uma ausência de alguns anos, a Legend M voltou ao estúdio para trabalhar com os produtores Pharrell Williams e Mike Will Made It. Destas sessões nasceu "Bangerz" o álbum que viria a lançar em Outubro. De avanço teve o single "We Can't Stop", cujo vídeo quebrou recordes de visualizações no YouTube, e servia assim de cartão de visita para esta nova era da Miley. Um novo cabelo, um noivado falhado, uma atitude irreverente, sexy, polémica e musicalmente refrescante e inovadora, é assim que ela surge. Na pausa que fez na sua carreira musical, com a qual intercalou alguns filmes e séries de televisão, Miley aproveitou para crescer e amadurecer a sonoridade com a qual se identificava. Numa recente entrevista revelou que se antes pensava ser uma rock star, agora identifica-se muito mais com o hip-hop. Apesar da chuva de críticas, acusações de falta de coerência, a Miley fez apenas o que qualquer adolescente/jovem faz: mudar. Mudar de ideias, mudar de visão, mudar de imagem. Se virmos fotografias de há anos atrás, certamente já não nos identificamos com o que éramos. Essas metamorfoses são muito mais rápidas dos 16 para os 21 e óbvio que se ela tem uma exposição pública enorme, cada etapa é avaliada pelos olhares de quem vê de fora e prefere não entender que é um processo normal da idade, pelo qual todos passamos. Nas minhas aulas de história de arte, dei que os pintores antigamente queimavam os seus trabalhos iniciais por não se reverem neles e por acharem que estavam maus, anos mais tarde os artistas reinventam-se. No caso da Miley, sofre o preconceito de ter interpretado o papel de Hannah Montana numa série juvenil do mesmo nome. Por vezes, quando falam em Hannah Montana eu até sinto vontade de revirar os olhos, lembro-me daquelas actrizes brasileiras que foram vilãs em novelas e que depois dizem que sofrem de agressões na rua porque as pessoas não separam a realidade da ficção e acham que elas são tão vis quanto os personagens a que deram vida. Ora bem, a Miley deu vida à insípida Hannah Montana durante anos a fio e de certa forma isso absorveu a sua personalidade artística. Custa-me a crer que as pessoas, informadas e com o mínimo de cultivo intelectual, continuem a prolongar o estigma ridículo da Hannah Montana. They simply can't get over it ou então é mesmo pelo puro gosto de embirrar, o que é igualmente incompreensível. Bom, mas estou aqui é para falar do álbum. Depois de tantas mudanças, Miley conseguiu transpor para a música aquilo que sentiu e viveu, o que a inspira no momento e faz precisamente aquilo que lhe apetece, seja isso fazer twerk, estar despida em cima de uma bola de demolição, deitar a língua de fora e tudo mais. É isso de que se trata "Bangerz", a consolidação da maior estrela pop da actualidade. Miley Cyrus mostra a versatilidade vocal em canções excepcionais como "FU", "Adore You" ou "Wrecking Ball", o incrível dueto upbeat com a Britney "SMS (Bangerz)" e os diversos featurings com rappers como Future, Big Sean, French Montana, Nelly e Ludacris. A diversidade lírica e musical, a miscigenação de géneros, a fuga às tendências EDM que inundam o pop actual, fazem de "Bangerz" uma obra coesa, irreverente, fresca e por isso mesmo o melhor disco de 2013. 


Best Song of the Year
Miley Cyrus "WE CAN'T STOP"

Quando foi lançada em Junho tornou-se imediatamente um hino para mim e ouvi-a o Verão inteiro. Disparou imediatamente para o lugar cimeiro do top do meu iTunes, onde permanece até ao momento presente. Enquanto todos esperavam uma música pop genérico, a Miley sambou na cara do universo com um tune upbeat mas completamente diferente de tudo o que se tem ouvido nos últimos tempos. Já para não falar que, a acompanhar, lançou um vídeo que se tornaria um hit no tumblr e dos mais visualizados do ano.


Best Music Video of the Year
Miley Cyrus "WRECKING BALL"

Visualmente a Miley tornou-se uma artista icónica. Hoje em dia não há quem pense em línguas de fora, bolas demolidoras ou twerk e não associe imediatamente à Miley. Foi inclusive graças a ela que a palavra twerk entrou oficialmente no dicionário Oxford. Todavia, o momento mais icónico foi mesmo a imagem de Miley Cyrus em cima da "Wrecking Ball", o segundo single do seu recente trabalho. Foi uma música suprema e o vídeo realizado pelo genial Terry Richardson esteve à altura, principalmente pela interpretação literal da letra da canção. Miley despiu-se, mostrou-se vulnerável, lambeu um martelo, destruiu paredes, baloiçou na bola demolidora e de repente as visualizações do vídeo dispararam. Recordes foram quebrados. Paródias foram feitas. Até imagens da Miley se viram penduradas nas árvores de Natal. É verdade... e podem acusá-la de querer 'chamar à atenção' ou 'querer ser falada a todo o custo', a verdade é que ela está a fazer o que gosta, está a divertir-se e não se está a levar demasiado a sério, ao contrário do resto do mundo que aponta o dedo. Ao menos é falada, tem sido #1 um pouco por todo o mundo e as vendas de "Bangerz" têm sido satisfatórias. Uma enorme conquista para quem em tempos foi uma personagem. E desenganem-se se acham que ela quer 'divorciar-se' da imagem de Hannah Montana, ela há muito tempo que se desapegou dela, já lá vão 3 álbuns e 1 EP desde que terminou as gravações dessa série. Há que aceitar o facto de que ela faz o mesmo que qualquer cantora fez a determinada fase da sua carreira: descobre a sua sexualidade, torna-se mulher e sente-o na sua forma mais pujante e excessiva. E isso não é necessariamente mau, muito pelo contrário, é disso que se trata o entretenimento. Eu prefiro ser surpreendido e chocado do que ficar aborrecido, e isso claramente a Miley não é.


Best Live Performance of the Year
Miley Cyrus "We Can't Stop/Blurred Lines" @ MTV VMAs

Claro que fazer uma retrospectiva do ano não faz sentido se não referirmos a infame performance da Miley nos MTV Video Music Awards que decorreram em Brooklyn no final do Verão. A cantora saiu de dentro de um urso de peluche gigante, a vestir um body que recriava igualmente outro urso de peluche, e arrasou com uma actuação vibrante do single "We Can't Stop". Dançou, deu palmadas no rabo de uma das suas dançarinas, deitou a língua de fora e foi polémica ao conjugar os supostos elementos geralmente associados à infância (peluches) com uma atitude sexy e ousada, a apelar à sexualidade e à diversão. De seguida, despe-se, fica com uma espécie de bikini de látex cor de pele e começa a interpretar um dos maiores êxitos do ano "Blurred Lines", com Robin Thicke. Se não bastava a atitude electrizante do início da performance, a Miley ainda deixou as pessoas de queixo mais caído ao twerkar com o rabo espetado para Robin Thicke. A ajudar à festa ainda deu um uso muito pervertido a um dedo de esponja gigante que envergava numa das mãos. Claro que as mentes conservadoras levaram logo as mãos à cabeça e afiaram as línguas para acusar a Miley de mau exemplo para as crianças. Mas que crianças? É que ela não está aqui para ser um exemplo para ninguém, não foi isso a que se propôs e obviamente o público dela já não é o do Disney Channel, mas isso ainda custa a entrar na cabeça das pessoas que acham que ela como foi uma menina Disney uma vez, tem que ser para o resto da vida. Já estou a imaginar a Miley com 80 anos com uma bengala e as pessoas a dizer "OMG usar bengala não é exemplo para os jovens que podem usar o objecto para se agredirem!!!! A Miley é um mau exemplo!!!!!". Os VMAs eram para ser supostamente o grande regresso da Lady Gaga às performances, mas essa foi eclipsada por completo pela Miley que deu que falar durante semanas a fio, imagens dela proliferaram por toda a internet e pelos noticiários do mundo todo. Publicidade grátis... o que nunca é demais visto que é promoção para a qual a editora discográfica não tem que desembolsar um único tostão. Mesmo que não seja um bom exemplo ou uma role model, a Miley é certamente um génio do marketing!


Biggest Flop of the Year
"BRITNEY JEAN" vs. "ARTPOP"

Eu nem sei por onde começar, quando se trata de falar dos flops eu até tenho pena. Enfim! Britney Spears e Lady Gaga, dois dos nomes incontornáveis no panorama musical, lançaram os respectivos projectos este ano: "Britney Jean" e "ARTPOP". Verdadeiras desilusões em todos os prismas. O primeiro (precedido pelo épico single "Work Bitch") foi a maior desgraça do ano e da carreira da Britney. A reunião da eterna princesa da pop com 'amigo', e produtor executivo do álbum, Will.I.Am não seguiu a tendência de "Scream & Shout" e foi um fracasso de vendas. Em parte devido à falta de promoção, "Britney Jean" (o suposto álbum mais pessoal da cantora até à data) falha pois não cria uma ligação com o público no geral. Se "Work Bitch" tinha tudo para ser uma das músicas mais marcantes do ano, o facto de não ter tido uma única performance fez com que o desempenho ficasse aquém do esperado. Hoje em dia, só o nome 'Britney Spears' não vende. As pessoas e os fãs têm de a ver actuar, têm de sentir que existe um esforço por parte do artista que gostam e isso não aconteceu. Mas pelos vistos não houve qualquer tipo de preocupação e esse desinteresse da Britney, que já vem a ser demonstrado há muito tempo, reflecte-se obviamente no desempenho comercial e na carreira da princesa do pop. Muito honestamente, ela está mais virada para ser mãe do que propriamente ser a popstar mais relevante do planeta como chegou a ser há anos atrás. As canções no geral não foram inovadoras, se em tempos Britney e os seus produtores foram trendsetters neste momento seguem eles algumas tendências que estão prestes a cair em desuso, como por exemplo o excessivo EDM. O álbum foi forjado à pressa com a promessa de um espectáculo grandioso em Las Vegas. Foi anunciada essa residência de 2 anos no mesmo local, o que para Britney caiu que nem ginjas. Só o facto de não ter que fazer uma tour mundial, até a deixou mais confortável. Sempre tem mais tempo para ir ao seu Starbucks e para ficar bored, como ela recentemente revelou que gosta de estar de vez em quando. Quem diria?!
Já com Lady Gaga aconteceu precisamente o oposto: ela falou do álbum até à exaustão, performou vezes sem conta, prometeu uma obra de arte moderna e no final não foi mais do que um flop dos grandes. Pois é, "ARTPOP" foi uma desilusão, primeiro porque musicalmente não ofereceu nada de novo nem de relevante, depois porque a visão artística de Gaga perdeu o leme. Cheia de si própria e pretensiosa como só ela, tentou gerar um hype em torno de um álbum dito "revolucionário" e nisso falhou redondamente. A inspiração que teve em tempos e o factor surpresa de qualquer aparição pública desapareceram com a dissolução de Haus of Gaga, a equipa que lhe criou os looks mais icónicos e a estética espalhafatosa pela qual é conhecida. Agora qualquer tentativa de surpreender não passa de simples desespero. Ela tentou de tudo e é natural que o tenha feito, uma vez que deve sentir nos ombros o peso dos milhares de dólares que a sua discográfica investiu num projecto que depois não deu frutos. Pelo menos tenta, pena que não resulte. 

Thursday, October 24, 2013

Passatempo: GANHA UM CD DA KATY PERRY!


UPDATE
OS VENCEDORES DO PASSATEMPO SÃO:
Débora Oliveira
Flávio Freitas
Francisco Gonçalves

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Fico muito contente de anunciar uma parceria com a Universal Music Portugal. Vamos oferecer 3 cds da Katy Perry. "PRISM", o novo trabalho da cantora norte-americana, já está à venda e tem sido #1 em todo o mundo. Se queres ganhar a tua cópia do "PRISM"... tens aqui a tua oportunidade. O que fazer?

1º - Pôr LIKE na página de facebook da Universal Music Portugal - aqui
2º - Pôr LIKE na página de facebook do 2XN1 - aqui
3º - Preencher um formulário com os vossos dados - aqui

Deixo-vos o regulamento do passatempo:

1. O passatempo “Ganha um CD da Katy Perry!” (doravante referido como “o passatempo”) é uma acção de promoção organizada pela Universal Music Portugal, em parceria com o blog 2XNº1 (doravante referidas como “as entidades organizadoras”).

2. O passatempo começa no dia 25 de Outubro de 2013 e termina no dia 2 de Novembro de 2013.

3. Os participantes do passatempo devem obedecer impreterivelmente às seguintes condições para que as suas participações sejam consideradas válidas:
a. Ser fãs de ambas páginas, Universal Music Portugal e 2XNº1, no facebook;
b. Preencher todos os campos de dados pessoais (nome, email, sexo, idade);
c. Ser residentes em Portugal;
d. Não podem ser funcionários da Universal Music Portugal;
4. No passatempo, os vencedores terão direito a 1 (um) prémio, consistindo num CD da Katy Perry, nomeadamente o álbum “Prism”. Os vencedores serão escolhido por um júri da Universal Music Portugal e do blog 2XNº1. São elegíveis para vencer o prémio os participantes que cumpram os requisitos explicitados no ponto 3.

5. Havendo confirmação dos requisitos explicitados no ponto 3., as entidades organizadoras reservam-se o direito de determinar, de forma definitiva e incontestável, quais as participações mais adequadas para vencer entre as participações tidas como válidas.

6. Não há limite de participações por parte de cada utilizador, ou seja, cada utilizador pode enviar um número ilimitado de participações para o passatempo, desde que em cumprimento com as condições explicitadas no ponto 3.

7. O passatempo terá o seu início oficial no dia 25 de Outubro de 2013, não sendo aceites ou contabilizadas quaisquer participações prévias a este momento. O término deste passatempo será igualmente oficializado no dia 2 de Novembro de 2013, momento a partir do qual não serão aceites ou contabilizadas mais participações.

8. O vencedor do passatempo será escolhido pelas entidades organizadoras e obedecendo impreterivelmente aos pontos 3. e 5., a partir do dia 3 de Novembro de 2013.

9. Os vencedores do passatempo serão anunciados a partir do dia 3 de Novembro de 2013 em www.duas-vezes-numero-um.blogspot.com, e com um post na pagina do facebook https://www.facebook.com/duasvezesnumeroum a oficializar esta decisão.

10. Os vencedores deverão, até 48 horas após o anúncio do resultado do passatempo, enviar um email para infopt@umusic.com com o assunto “Ganha um CD da Katy Perry!” e os seguintes dados: nome completo, género e idade.

11. O não cumprimento dos requisitos do ponto 10. por parte dos vencedores levará à nomeação de novos vencedores (sempre respeitando os pontos 3., 5. e 7.), que deverá reclamar o seu prémio até 24 horas depois do anúncio. Este novo vencedor deverá obedecer aos requisitos explicitados no ponto 10., sendo que o processo poder-se-á repetir até haver um vencedor válido, sempre tendo em conta os pontos 3.,5., 7. e 10.

Wednesday, September 25, 2013

Music Roundup #5


Rizzle Kicks pode ser um nome novo para alguns de vocês porque não circula nos meios mainstream. No entanto, vale bem a pena e por isso venho falar-vos deles aqui. Rizzle Kicks é um duo de hip-hop britânico. Associo sempre a sonoridade aos Beastie Boys, mas claro diferente e muito própria. É um rap acompanhado por guitarras, trompetes e bastante alternativo mas delicioso e fresh. É dos projectos musicais mais refrescantes que tenho ouvido nos últimos tempos! Lyrics inteligentes e beats sofisticados.
"Roaring 20's" é assim o segundo álbum de estúdio dos Rizzle Kicks e foi produzido por Ant Whiting (que já trabalhou com M.I.A.) e Fatboy Slim. Outro dos colaboradores neste disco foi o cantor Jamie Cullum, que co-escreveu 2 canções e deu voz a uma delas, "The Reason I Live", um dos highlights. Para além dessa, tenho também nas minhas preferências "That's Classic" e "Skip To The Good Bit" (cliquem para ouvir!!!) que tem o sampler da música "You're Unbelievable" dos EMF (tive reminiscências do filme "Coyote Ugly"... cena da dança do bar, anyone?!). Ahaha fora de devaneios, "Roaring 20's" teve como primeiro single "Lost Generation", que chegou a atingir o #6 nas tabelas do Reino Unido. Vejam o vídeo desta excelente música!




Naughty Boy é o nome artístico de Shahid Khan, produtor e músico britânico que lança agora o seu álbum de estreia "Hotel Cabana". A sonoridade deste trabalho é ecléctica, desde R&B e hip-hop até ao pop... mas vocês neste momento devem questionar-se de onde surge este artista porque são poucos os que já ouviram falar de Naughty Boy, certo? Ora bem, enquanto produtor já trabalhou com nomes como Rihanna, Leona Lewis, Jennifer Hudson, Cheryl Cole... e mais recentemente diz-se que está envolvido no novo disco de Britney Spears juntamente com o também produtor William Orbit. Com um currículo destes, só podíamos esperar o melhor e é precisamente isso que o aclamado "Hotel Cabana" nos oferece.
Naughty Boy apresenta-nos uma colecção de músicas memoráveis e que qualquer um irá querer ter no iPod as soon as possible. Garanto-vos! Este hotel recebe também hóspedes ilustres como não podia deixar de ser: Emili Sandé, Wiz Khalifa, Ed Sheeran, Bastille e Tinie Tempah. Alguns dos meus cuts preferidos incluem "Hollywood", "Wonder" e "Pluto". A junção de diferentes vozes com beats meticulosamente criados por Naughty Boy é um dos segredos de sucesso de "Hotel Cabana", desde baladas a tracks mais agressivas, encontra-se de tudo um pouco em cada um dos 'quartos'. É radio-friendly mas não excessivamente ao ponto de se esgotar em meia dúzia de plays. Pelo contrário, quanto mais ouvimos mais vamos descobrindo e gostando. 
Para terminar, óbvio que não vos podia deixar de falar do #1 hit de Naughty Boy que está a tocar pelas rádios de todo o mundo: "La La La"... às tantas já tinham ouvido e não sabiam de quem era, admitam lá! Agora já sabem... ;)

Thursday, September 5, 2013

Top 10 moments from "Roar" music video

If you follow me on my facebook page or twitter you all know I'm a Katy Perry lover. I supported "Roar" 200%, because she's slaying everyone in the industry by not taking herself too seriously (yeah Gaga I'm looking at you!!!). Anyway, "Roar" is already #1 on Billboard Hot 100 and my gurl Katy keeps on dominating with brilliant ideas and concepts.

She just released her GENIUS music video for "Roar" and I have to say my soul was murdered, raped, slayed and then murdered again. Katy Perry looks stunning and extremely gorgeous like never before. I need a moment... it's too much awesomeness! I mean, Katy Perry plays this Tarzan/Jane girl living in the jungle after a plane crash and I selected my favorite top 10 hilarious moments. Check them out!

1. ELEPHANT SHOWER & TOWEL HANDLER

2. BRUSHING CROCODILE'S TEETH

3. HUNTING WITH A HIGH HEEL

4. KATY'S SEXY JUNGLE OUTFIT AND IMMACULATE MAKE-UP

5. RED BERRIES LIPSTICK

6. ELEPHANT'S PEDICURE

7. TIGER AS A PET, WITH A BLING BLING COLLAR "KITTY PURRY"

8. TAKING SELFIES WITH A MONKEY

9. MONKEY WITH HIS TONGUE OUT (MILEY CYRUS WOULD BE PROUD!)

10. KATY'S JUNGLE TRANSPORTATION

I'm still speechless with so much epicness. I laughed like there was no tomorrow and I just can't stop watching the video. Katy Perry snatched pretentious dusty wigs with this. Seriously, Gaga and her peers could N.E.V.E.R. I'm so excited for "Prism" is gonna be one of the best albums of the year, I'm sure... alongside Miley Cyrus' timeless materpiece "Bangerz". Well, now you MUST watch the video itself and laugh your ass off. Bye.

Wednesday, June 26, 2013

Music roundup #3


O Verão chegou e com ele trago 2 novas propostas musicais. Temos sonoridades para todos os gostos, para quem gosta de rock e para quem está mais virado para o dance/pop/hip-hop, ou até para quem seja mais ecléctico e goste um pouco de tudo. Thirty Seconds to Mars e Will.I.Am estão de volta com novos trabalhos. Fica a conhece-los.

"Love Lust Faith + Dreams" é o nome do novo álbum da banda norte-americana. Jared Leto, Shannon Leto e Tomo Miličević estiveram em estúdio desde meados de 2012 para nos trazer mais uma colecção de faixas inéditas e espectaculares, devo dizer! O som característico dos 30 Seconds está lá, a força vocal e alguma orquestração em diversos momentos como a abertura "Birth" ou o fecho "Depuis Le Début". O quarto LP da banda tem apenas 12 faixas e soube-me a pouco, quando terminei de ouvir o disco eu queria mais músicas, no entanto a qualidade está assegurada. O rock orgânico e cru está miscigenado com nuances electrónicas e vozes em coro, tal como a banda já nos tem vindo a habituar desde o "This Is War".
"Love Lust Faith + Dreams" é um concept album acima de tudo, estes 4 temas organizam 4 segmentos do álbum e eles são assinalados por uma voz feminina que anúncia cada uma das palavras aquando do começo de músicas que vão estar de acordo com o tema. "City Of Angels", "Conquistador", "Do Or Die" e "Northern Lights" são alguns dos destaques que faço a par do single de apresentação do álbum "Up In The Air". A canção foi enviada para a NASA e foi o primeiro single comercializado a ir para o espaço num foguetão... literalmente "in the air". Vejam o incrível vídeo para a canção e se são fãs de bom rock, têm aqui uma óptima proposta para este Verão!




E agora vamos ao Will.I.Am. O fundador dos Black Eyed Peas regressou ao mercado discográfico com um álbum colaborativo, contemporâneo e onde a produção está no ponto. "This Is Love" foi o single que deu a conhecer "#willpower" ao mundo, uma colaboração com Eva Simons e que teve um sucesso mediano. Todavia, a explosão veio quando a princesa da pop Britney Spears uniu as forças com Will.I.Am para "Scream & Shout". A música contém o sampler universal "it's Britney, bitch!" e foi um sucesso instantâneo. Uma pequena amostra do que nos reserva todo o álbum. 
Músicas com uma forte vertente electrónica e dance, onde o Will.I.Am vai lançando os seus melhores versos. Dos vários nomes incontornáveis do álbum temos o fenómeno Justin Bieber, Miley Cyrus, Chris Brown e a girlsband sul coreana 2NE1. Para além disso, o pop vem de mãos dadas com o hip-hop em faixas como "Geekin'" ou "Ghetto Ghetto". Quanto às minhas favoritas são sem dúvida "Scream & Shout", "Fall Down", "Gettin' Dumb", "#thatPOWER" e "Let's Go". No fundo, é um álbum muito fresco e preparado para pôr a dar bem alto num carro, perfeito para saídas à noite ou idas para a praia, ou não fossem as faixas produzidas pelos nomes mais dominantes e fortes da indústria: Dr. Luke, Benny Blanco, Cirkut, Free School, Afrojack, Sebastian Ingrosso e claro Will.I.Am. Power to the hashtags!!!! #slay #soundtrackofthesummer #smash #yeah
Deixo-vos com o remix muito hip-hop de "Scream & Shout" e que é das minhas obsessões musicais deste ano... #orgasmic

Sunday, April 21, 2013

Music roundup #2



Luisa Sobral "There's A Flower In My Bedroom"

Lembro-me perfeitamente de estar no recreio e ver a Luísa Sobral... ela era mais velha e andava no mesmo colégio que eu. Foi precisamente por essa vaga lembrança que a reconheci quando participou no programa Ídolos. Parece que aconteceu tudo tão de repente e agora ela já está a lançar o segundo álbum.
"There's A Flower In My Bedroom" mostra o amadurecimento artístico da Luísa enquanto artista e intérprete. Se o álbum de estreia traçava um percurso, este segundo trabalho não só o confirma como também apura a sonoridade jazz/folk de uma forma sofisticada e com o cunho marcante da Luísa Sobral. O timbre e tom de voz encaixam lindamente em melodias simpáticas e primaveris. A abertura é perfeita com "I Was In Paris Today", quase como que a acolher o ouvinte e prossegue durante  uma viagem de 17 faixas distintas, onde a Luísa salta entre o inglês e o português... ou até no espanhol em "Cuantas Veces". O single de apresentação é "Mom Says".


A voz delicada da Luísa é tão reconfortante e destaca-se quer nas músicas mais acústicas quer nas mais jazz, nota-se uma clara coesão sonora muito mais desenvolvida e de certa forma orquestrada, com mais layers. "Japanese Rose", "As The Night Comes Along", "What Do You See In Lily?" ou até a colaboração com Jamie Cullum "She Walked Down The Aisle" são favoritas instantâneas. Admito que, ao ouvir o disco, me vieram à mente imagens de uma solarenga Paris, de um romantismo silly, ingénuo, infantil e acima de tudo genuíno. Uma colecção de estórias envolvente e que agradam certamente ao ouvinte mais exigente. "There's A Flower In My Bedroom" conta também com a participação de 2 músicos portugueses de peso, António Zambujo e Mário Laginha, e caracteriza-se por ser um álbum com muita personalidade e vida própria. Orgulho-me de saber que a Luísa é um talento português, almeja os mercados nacional e internacional e tem a qualidade mais do que necessária para cumprir esse objectivo.  Imagino que isso lhe vai dar asas para que, num próximo disco, abra a janela do tal quarto e saia à procura de novas flores e de novas cerejas para, quiçá, fazer um novo bolo e surpreender mais uma vez. Portugal está conquistado e digo isto porque no outro dia passeava pela FNAC e vi que o CD da Luísa Sobral estava em #1. Merecido.



Bridgit Mendler "Hello My Name Is..."

Para muitos de vocês este nome pode não ser familiar mas os amantes da Disney conhecem de certeza. Bridgit Mendler é a protagonista da série "Good Luck Charlie" e como quase todas as starlets da Disney também decidiu lançar um álbum de música para provar que pertence à geração da versatilidade, triple threat! Devo dizer que a Bridgit até se safa muito bem. É um disco 100% pop, sem pretensões, muito genérico mas in a very good way. "Ready Or Not" (ADORO!!!!!!!) é o single que provavelmente já devem ter ouvido nas rádios, pelo menos eu já tinha ouvido diversas vezes, e acreditem quando vos digo que a música fica mesmo no ouvido e depois não conseguimos parar de cantar o refrão. Confiram o vídeo aqui, uma música perfeita para o Verão.
Entretanto, Bridgit Mendler lançou o segundo single "Hurricane". A canção tem uma batida pop upbeat, com versos meio rappados à semelhança da Ke$ha ou até da Cher Lloyd.


"Forgot To Laugh", "Top Of The World" e "Rocks At My Window" são as minhas faixas favoritas, embora goste de todo o CD, que é bastante comercial e catchy. É um album teen, fresco e perfeito para ouvir na praia, na piscina, no carro ou a passear com imenso sol, sempre! :) Quando clicarem play e soarem os primeiros acordes, irão perceber o que vos estou a dizer.
O momento mais introspectivo surge com a balada "Hold On For Dear Love", que encerra o álbum de apresentação de Bridgit Mendler. Ficamos a conhecer mais do que o nome da actriz e cantora, somos introduzidos a uma voz cristalina e limpa, em momentos chega a aproximar-se do registo da Demi Lovato. Eu fiquei surpreso, admito!
A produção ficou maioritariamente a cargo de Emanuel "Eman" Kiriakou que havia trabalhado anteriormente com artistas como Whitney Houston, Backstreet Boys, Vanessa Hudgens e Selena Gomez. O meu veredicto: excelente álbum... se estão aborrecidos e vos apetece um pouco de animação, com letras não muito intensas nem melodramáticas, então "Hello My Name Is..." é a escolha ideal. 

Saturday, March 23, 2013

Music roundup #1



Imagine Dragons "Night Visions"

Para mim os Imagine Dragons são um nome relativamente recente em cena. A verdade é que a banda norte-americana já cá anda desde 2008 mas tinha apenas conquistado destaque no panorama indie com o lançamento de alguns EPs. Foi no final de 2012 que os Imagine Dragons conseguiram finalmente dar à luz aquele que será o primeiro body of work da sua carreira e devo dizer que "Night Visions" foi uma estreia consistente e surpreendente.


O álbum chega agora a Portugal com a rotação máxima de algumas das músicas nas rádios, mas já lá vamos. Primeiro quero explicar-vos como tomei conhecimento dos Imagine Dragons. Estava um dia a ver trailers de filmes no YouTube e um deles era do filme "The Words" e havia uma música muito cool no mesmo. Pus imediatamente o Shazam do meu iPhone a funcionar e descobri "Demons" dos Imagine Dragons. Pelo nome pensei "oh lord deve ser uma banda super gótica e este deve ser a balada mais light deles", enganei-me redondamente. In fact, eles nem são tão indie como os 'vendem', na minha modesta opinião são bem pop-rock! Prova disso é que um dos executive producers de "Night Visions" é Alex da Kid, o homem por detrás de hits como "Love The Way You Lie" do Eminem com a Rihanna ou "Airplanes" do B.o.B com a Hayley Williams. E mais, o Alex da Kid é também produtor de cerca de metade das músicas do último álbum da Christina Aguilera, produziu também para Nicki Minaj e Cheryl Cole. Com tantos nomes conhecidos under his belt, o resultado só podia ser satisfatório.


Fora de burocracias, "Night Visions" abre de uma forma forte e pujante com a drum-driven "Radioactive". Uma sonoridade suave introduz um beat que chega a ter vestígios de underground hip-hop com alternative rock. A banda diz-nos "Welcome to the new age...". A promessa fica feita e cumpre-se no prosseguimento do álbum. "Tiptoe" abre caminho com um refrão muito catchy e claramente pop-ish "Hey yeah, tiptoe higher", a versão masculina de uma Kelly Clarkson, diria eu. Nada desprestigiante, até pelo contrário. Chega-nos depois "It's Time", o primeiro single do álbum e um top 20 hit nos Estados Unidos. Esta é daquelas canções pelas quais nos apaixonamos imediatamente, o espírito folk do instrumental e um refrão mais rockeiro fazem a combinação perfeita. E até agora prova-se o eclectismo musical da banda.


"Demons", uma das minhas faixas predilectas, equilibra de uma forma perfeita uma sonoridade radio friendly, com meaningful lyrics e uma performance vocal excelente. "On Top Of The World" é um verdadeiro smash, grita hit por todos os acordes, e pelo menos em Portugal já o é. Devem ter ouvido a canção no anúncio da Vodafone RED. É uma música upbeat, alegre, com palmas, pandeiretas, batuques, assobios... o refrão coral e toda a composição é muito orgânica e natural. Sem dúvida uma das melhores do álbum, espero que não seja estragada por se ouvir demasiado na televisão e nas rádios. É do conhecimento geral que muitas vezes determinadas músicas boas enjoam devido a anúncios publicitários e afins. De qualquer forma, é uma feel good song. Adoro adoro! Por outro lado, "Amsterdam" contrasta um pouco porque é uma sonoridade já explorada por diversas bandas out there, uma degeneração de um leftover dos Kings of Leon. O típico midtempo rock com uma melodia melancólica, no entanto a performance vocal está on point. "Hear Me" também não é dos momentos mais inspirados do álbum pelas mesmas razões acima, muito Kings-of-Leon-meet-30-Seconds-to-Mars, mas ainda assim minimamente positivo e que se entranha facilmente. A contrastar, "Every Night" ataca logo com o refrão num coro contagiante pela repetição de "I'm coming home to you every night, every night, every night". Gosto do facto de se conseguir perceber as várias facetas da voz do vocalista Dan Reynolds. A sonoridade ganha mais uma vez pulsão orgânica e vibrante em "Bleeding Out", como que uma evolução de "Radioactive". A temática do sofrimento que advém de sentimentos é recorrente here and there, mas funciona, principalmente neste "Bleeding Out" que termina numa melodia mais metálica e em aberto.


Com "Underdog", os Imagine Dragons tentam explorar e experimentar um pouco no campo electrónico, ao estilo dos britânicos Hot Chip. Porém, o vínculo não é tão purista e sim mais inclinado para o pop-rock. Não sendo das minhas preferidas, acho piada a estas músicas de valorização pessoal, a banda canta "I love to be the underdog", gostam de ser os "oprimidos", aqueles que ninguém dá nada por eles, que passam despercebidos mas ao mesmo tempo dão o impulso de que se pode a todo o momento revelar precisamente o contrário. A típica música de glorificação da diferença, "Firework" está para a Katy Perry assim como "Underdog" está para os Imagine Dragons. Entenderam a ideia não é?! Assim se aproxima o fechar do álbum com "Nothing Left To Say/Rocks" um medley que não se justificava. "Nothing Left To Say" é uma música potente e com um certo dramatismo melódico que nada tem a ver com o regresso mais folk de vozes ecoadas em "Rocks", que dura apenas 2 minutos. De qualquer modo, o encore do álbum compensa qualquer percalço. "Cha-Ching (Till We Grow Up)" é deliciosa. Um som de guitarra perdido ganha fulgor com um grito "hey" aparentemente dito por um grupo de crianças, a música arranca sincopadamente e a melancolia torna-se numa explosão positiva do refrão, quase num sing-along contagiante. Como se fosse um impulso, um wake up call a avisar que devemos lutar para fazer as coisas acontecerem, a vida está a decorrer a cada momento e temos de ser trabalhadores, soldados até, "You've got to live your life/ while your blood is boiling/ these doors won't open/ while you stand and watch them". Beautiful inspiring lyrics! Quando chegamos ao fim do álbum parece que nos soube a pouco... "Working Man" é a conclusão ideal. As vozes em coro reúnem-se para mais uma canção inspiradora e com uma mensagem muito positiva, "Shake it, shake it/ and we're moving again"... o caminho termina e para trás fica uma obra coesa, para todos os estados de espírito, com uma diversidade sonora pautada pelo espírito orgânico, real, onde não há espaço para modificações de voz ou sintetizadores. Sem dúvida uma banda que é capaz de funcionar muitíssimo bem em concerto ao vivo.

(Para quem gostar muito muito muuuuuuuuuito do álbum sempre pode ir explorar ao YouTube as bonus tracks, não acrescentam muito mas são de easy listening. Destaco a "My Fault".)

Veredicto: 4 out of 5 stars

Monday, February 18, 2013

Harlem Shake!

Hey y'all! Sorry for the lack of updates here on the blog... I've been working on some side projects that take a lot of time but I promise I'll let you know all about them soon. For now, the main reason I've been away is because I am changing the blog. I'm doing a new header and so far I'm loving it and can't wait to know your opinions. Furthermore, I will modify some features but I don't want to give away too much, I want to surprise you all.


Meanwhile, I just want to show you this collage I did of some funny backstage moments from my favorite models. Of course we have the love of my life, Cara Delevingne and her hilarious faces, then there's Lindsey Wixson looking extremely amused lol, Paolo Roldan and Sebastian Sauvé being silly and a bored model (sorry but I really don't know his name) surrounded by hairstylists... his face is just priceless! LOVE LOVE LOVE these images.

Finally, have you heard about the HARLEM SHAKE fever? Oh if you didn't you're so not up to date. Artist Baauer released a song called "Harlem Shake" which is an addictive ghetto-dance-flavored tune. Underground hip-hop gurl Azealia Banks added some dope lyrics to the instrumental and it's now viral... check the sexy sassy video here. But the best happened backstage at the Topshop Unique F/W 2013/14 fashion show, my fave models Cara Delevingne, Jourdan Dunn and Rosie Tapner were seen shaking their thangs like pros! Love it... can't stop watching this video!!!! WERK WERK WERK

Saturday, December 29, 2012

My 2012 Retrospective - music issue

Chega o final do ano e eu sei que costumam gostar bastante das retrospectivas que faço sobre aquilo que EU ACHO que foi o melhor do ano que agora termina. Recebi vários e-mails e mensagens, até sugestões das categorias que eu devia criar ou referenciar. Demorei um pouco a pensar porque é tanta coisa e fazer selecções não costuma ser o meu forte.
2012 foi um ano cheio de nova música e eu sinceramente vi-me atrapalhado com tanta sonoridade que devia ter em conta. Aqui vamos...

BEST ALBUM
Lana Del Rey "Born To Die"

A diva norte-americana dominou o ano de 2012 não só porque apareceu em tudo o que era capa de revista, foi cara da H&M mas também porque apresentou uma das propostas musicais mais refrescantes dos últimos anos. Conseguiu trazer a pose de diva dos anos 60 e conjugá-la com uma fusão de sons pop, hip-hop e alternative. Lana Del Rey pode ter sido bastante criticada em vários aspectos, mas a verdade é que em coesão musical, a meu ver, 2012 não houve melhor. Hinos melancólicos como "Blue Jeans", "National Anthem", "Summertime Sadness" são músicas inesquecíveis e tenho de fazer uma vénia. O trabalho fica completo com a re-edição "Born To Die: The Paradise Edition" que foi o expoente do refinamento musical da menina Del Rey. "Ride", "Gods and Monsters", "Cola", "Body Electric"... enfim, uma lista infindável porque todas as faixas são perfeitas cada uma à sua maneira. 



BEST SONG
Esta categoria causou-me alguns tormentos... não consigo eleger apenas uma música, por isso decidi fazer um TOP 3.

#1 Nicki Minaj "Beez In The Trap" (feat. 2 Chainz)

Foi um ano óptimo para a Nicki Minaj, o ano em que ela se estabeleceu na indústria como um dos nomes mais sólidos. O crossover do hip-hop para o pop e R&B fazem com que seja uma das artistas mais eclécticas actualmente. Tudo isto acrescido ao 2º album #1, uma re-edição com novas músicas, um perfume, um reality show, um lugar de jurada no American Idol, colaborações com Justin Bieber, Alicia Keys e até Madonna, com quem fez performance para o Superbowl, e uma dezena de videoclips. When will your faves? NEVER! "Beez In The Trap" é daquelas músicas que me conquistou instantaneamente, não tenho palavras sequer. Foi o meu toque de telemóvel, o meu despertador, uma das música mais ouvidas no meu iPod e basicamente o meu hino de 2012. O instrumental minimalista, que me faz lembrar garrafas de champanhe a serem abertas, juntamente com a voz da Nicki e do 2 Chainz com versos dope, um verdadeiro orgasmo auditivo. Admito que não me consigo enjoar da música.


#2 Rihanna "Diamonds"

A Rihanna é aquela máquina que todos os anos faz um álbum e lança singles atrás de singles. Uma pessoa ainda não se recompôs de um e ela já nos está a espetar com outro. Não que eu me queixe, quem me dera que os meus faves fizessem isso. No entanto, às vezes nem dá para respirar. Eu à espera que ela fizesse um vídeo para "Birthday Cake" com o Chris Brown ou para o "Cockiness" com o A$AP Rocky e ela vem com um novo álbum... venha ele! "Unapologetic" foi um bom body of work, na minha opinião não supera o sublime "Rated R" mas a princess RiRi mostra que é uma trendsetter em termos de melodias e letras e volta a inovar em músicas como "Numb", "Nobodies Business", "Fresh Out The Runway" e claro o 1º single "Diamonds" que foi oficialmente a música mais ouvida de sempre no meu iPod. Adorei tudo: a melodia, a letra, a voz e o vídeo. Rihanna can't do wrong. Quem diria que a enjoada que cantava o "Unfaithful" ia chegar a isto???


#3 The Pretty Reckless "Kill Me"

Oh Lord! The Pretty Reckless é a minha obsessão. Eu sou absolutamente apaixonado pela Taylor Momsen (vocalista e ex-Jenny Humphrey em Gossip Girl), como vocês devem saber e perceber. She slays your faves in a nanosecond... and you have to admit. Ela até pode ser meio underground, chamem-lhe drogada e bêbada e o que quiserem... para mim ela é épica e só o facto dela ter lançado o EP "Hit Me Like A Man" em Março, a música "Only You" para a banda sonora do filme da Disney "Frankenweenie" e agora lançar uma faixa nova já valeu o meu ano. "Kill Me" é aquela música bem rockish, daquele rock bom, puro, bruto, arrogante mas sexy. Pena não ter vídeo, mas só o verso "and all the lost souls say... everyday I wake up, everyday I wake up alone" arrasa com a discografia inteira dos vossos faves, right?! Estou a rezar para que em 2013 chova um novo álbum, não aguento que eles lancem música assim às pinguinhas.



BEST MUSIC VIDEO
Lana Del Rey "Blue Jeans"

"Blue Jeans" é uma das músicas mais bonitas que ouvi e também uma das que não me enjoam. Praticamente não precisava de rigorosamente nada para ser perfeita. Todavia, a Lana Del Rey decidiu fazer um vídeo incrivelmente simples mas sublimemente magnífico. De uma cinematografia imensa, com planos lindíssimos, tudo a preto e branco... a Lana juntamente com o modelo tatuado Bradley Soileau fazem uma ode ao amor, à sensualidade e à morte. I can't even... SOOOO GOOD!



BEST ALTERNATIVE ALBUM
The XX "Coexist"
Gostei muito da estreia dos The XX e fiquei com receio que eles tivessem dificuldade em evoluir com o álbum sucessor. Mas pelo contrário, a banda britânica agarrou nos elementos únicos que os demarcaram e deram-lhes uma roupagem actual, indie sem ser hipster too much. A produção e as letras de "Coexist" estão nota máxima e o que destaco acima de tudo é a genialidade que não está disfarçada de pretensiosismo, como muitos dos artistas alternativos de hoje em dia costumam fazer. Aguardo pelo concerto que os The XX irão dar em Portugal no próximo ano. :)



BIGGEST FLOP
Christina Aguilera's "Lotus" vs. Madonna's "MDNA"

LOL. Aqui nesta categoria apetece-me rir um pouco porque nem sei por onde começar. A Aguilera e a Madonna lançaram álbuns este ano e sinceramente foram não só um flop de vendas mas um flopão de criatividade. As queridas estiveram com a cabeça no ar e não fizeram o trabalho de casa como deve de ser. Então, a Madonna e o seu "MDNA" reuniu produtores top notch: Martin Solveig, Benny Benassi e William Orbit. Para ajudar à festa a queen ainda juntou as sensations M.I.A. e Nicki Minaj nas colaborações mas houve um desfasamento entre o som actual e as melodias deste álbum. O 1º single "Give Me All Your Luvin" foi um desastre musical e tbh não faço a mínima ideia porque ela o lançou porque de single material aquela música tem zero e é irritante. Quanto ao "Girl Gone Wild", apesar da sonoridade ser um pouco "Confessions on a Dancefloor", safou-se porque a Madonna decidiu trazer modelos como Sean O'Pry, Rob Evans, Simon Nessman e Jon Kortajarena para o videoclip o que ajudou a gostar um pouco da música. De resto, desastre atrás de desastre. O 3º single então foi o culminar da desgraça "Turn Up The Radio" foi um rip off do êxito "Hello" do Martin Solveig com as Dragonette. Posto isto, vamos à Christina Aguilera que desde a sua época DIRRTY tem tido alguma dificuldade em afirmar-se como um nome no panorama pop. Dada a visibilidade como jurada no The Voice, decidiu lançar um álbunzito, sim álbunzito é o nome certo para "Lotus". Em poucas palavras é uma miscelânea, uma colecção de músicas mal amanhadas e pronto, bora lá, "Lotus", o novo álbum, o renascimento, unbreakable flower, bla bla bla. A menina Aguilera não podia ter feito piores escolhas... mete umas músicas dance aqui e ali, produções do hitmaker Max Martin, uma balada acolá, umas colaborações com os seus colegas jurados do The Voice, uma faixa em que fala de "spin around in circles on my middle finger" e logo a seguir já está a carpir a mágoa que é "just a fool" por causa do seu amor num instrumental country-ish. Please Aguilera, get your sh#t together and then we'll talk. 



BEST CONCERT
Lana Del Rey @ Super Bock Super Rock

Dos concertos a que fui este ano, o da Lana Del Rey foi o que mais me encheu as medidas. Primeiro porque a adoro, segundo porque ela foi excepcional e killed your faves with her voice e terceiro porque houve uma ligação enorme com o público que esperou horas por ela, debaixo de um sol abrasador (eu, por ex!!!) na Herdade do Cabeço de Flauta, no Meco. Em suma, a Lana Del Rey calou os haters que diziam que ela não sabia cantar ao vivo e ofuscou todas as estrelas que passaram por Portugal este ano. #DealWithIt A cantora norte-americana foi um dos nomes maiores do festival Super Bock Super Rock, que está cada vez melhor e ocupa o lugar cimeiro dos meus festivais de Verão preferidos. Basicamente foi o ano da Lana, como eu já tinha de certa forma previsto na publicação profética que fiz no início deste ano (clicar para ver).



BEST PERFORMANCE
Nicki Minaj "Roman's Revenge/Roman Holiday" @ Grammy Awards

Em Fevereiro deste ano realizou-se mais uma edição dos Grammy Awards e uma das performers mais esperadas da noite foi a Nicki Minaj que estava prestes a lançar o seu novo álbum (masterpiece!!!) "Pink Friday: Roman Reloaded". A temática religiosa/illuminati e da execução de um exorcismo em palco foi brilhante e apenas a Nicki podia ter feito isto resultar. Eu na altura fiquei boquiaberto porque realmente a rapper aniquilou qualquer tipo de concorrência. Até pode não ter levado nenhum Grammy para casa mas eu dou-lhe a taça de melhor performance e pelo menos os mais cépticos e críticos puderam tomar notas de como se pode ser épica! She NAILED ITTTTT!

Saturday, September 8, 2012

What's up Memory Lane?!?

A couple of days ago I decided to share on my personal facebook account some of the songs I used to hear back in the day. It ended up creating some kind of Classic's list that I wanna share with all of you. I had so much fun doing it... now you just have to shake yo ass!

CLASSIC #1

Defining pop culture moment. That's how I can describe this song. Miss Spears was at her best and this was totally the most orgasmic moment of her career. No one will EVER be this sexy! She slays all your faves' entire discography. #DealWithIt #Edgy #Slave4U



CLASSIC #2

Whoever says that doesn't remember this classic is probably a BIG FAT liar. Aguilera goes hardcore! Definitely a trashy anthem. Hawt! #Dirrty



CLASSIC #3

When I come to the club step aside... BEST LINE EVER! Fergie Ferg slays hard with this uh-mazing tune ♥ it never gets old!



CLASSIC #4

I know she's the definition of FLOP, so you don't have to remind me of that. Nicole Flopzinger (the only girl who sang in that supposedly girlband The Pussycat Dolls) decided to go solo... she recorded an album that never saw the light of day. Too bad because the first single of that project was REALLY DOPE... "Whatever U Like" had a sick infectious beat and I had countless eargasms with this. Besides, she's SEXY as hell.



CLASSIC #5

"Milkshake" by Kelis is one of the most iconic songs ever. It was produced by The Neptunes and I couldn't ignore this shameless sexual innuendo banger. Kelis can werk that curly weave and that booty while tasting her creamy beverage. #Sexay #Timeless #SnatchingWigs 
Now it's time to go check your backyard...


CLASSIC #6

"Freeek!" is the most underrated song of all time. Sir. George Michael built a pervert and surreal universe full of criticism and fetishes. The visuals are FIERCE TO THE SECOND POWER, I mean just look at that red latex jumpsuit, dog women/sex slaves metaphor, futuristic almost-apocalyptic society. No one will beat this genius concept. It was too much for the little minds out there. #Worship



CLASSIC #7

She's probably dead by now but idc... ma gurl Michelle Branch was one of the best musicians of the early 2000's. "Are You Happy Now?" was one of the songs that I could totally relate to. Too bad she disappeared down the rabbit hole :( someone bring her back, please! "Hotel Paper" album was f.l.a.w.l.e.s.s.


CLASSIC #8

Avril 'Rebel-Skater-Pop-Rocker' Lavigne released the best tune of her hit and miss career. She's badass but she delivers some amazing lyrics in this one. Love her 'vulnerable turns into aggressive' side. She should focus on songwriting instead of fashion, that "Abbey Dawn" clothing line is hideous. 
*singing in the shower* Don't tryyyy to tell me what to do, don't tryyyy to tell me what to saaaayy...


CLASSIC #9

Of course Justin Timberlake needed to be on my list. When JT and BritBrit broke up I stopped believing in love... however, he is so dope and he has so much swag that I ended up forgetting he was Britney's ex and I became a total stan. "Rock Your Body"is a proof that Justin dances like no one else, sings like ur faves wish they could and murders everyone's discography. I need to bow down to all of The Neptunes productions, they're top notch!



CLASSIC #10

This list wouldn't be complete without a Diva with capital D, probably the queen of Divaland. "Say Somethin'" exploded my nonexistent ovaries. That's it! Mimo's hilarious poses in a Maserati, stalked by paparazzi in Paris is so f#cking iconic. Gurl know how to werk! What about Mariah's shopping scenes with André Leon Talley at Louis Vuitton? Epic alert! Miss Carey's golden trikini, sparkly Eiffel Tower scenario, Pharrell's classy presence, Snoop Dogg's verses... this song is just sublime. Try not to have an orgasm while watching/listening to this.

Share your classics list with me too!!! :))

Sunday, January 29, 2012

Viral phenomenon: Lana Del Rey


Aos 25 anos, Elizabeth Grant transforma-se naquela que é a já anunciada diva de 2012: Lana Del Rey. Afastem-se as Adeles desta vida e deixem passar a estrela de inspiração hollywoodesca. O nome surgiu do cruzamento entre a actriz Lana Turner e Ford Del Rey, o automóvel de luxo lançado no início da década de 80.
Possivelmente uma das artistas mais icónicas que nasceu nos tempos recentes e que traz na bagagem uma sonoridade fresca e prestes a eclodir. I can't even... limitem-se a emprestar um bloco de notas aos vossos favoritos para eles irem tirando uns apontamentos!


Os lábios sensuais, um estilo de cabelo recuperado directamente dos anos 60 e uma imagem sensual que se revela do cimo de um etéreo pedestal complementam uma voz incrivelmente lúbrica. Lana Del Rey deu tudo o que tinha de si para o álbum de estreia "Born To Die", uma retro-pop masterpiece que reúne melodias cinematográficas com letras melancólicas e sussurradas. Quando a oiço imagino-me num bar penumbroso, com bastante fumo; ao fundo um pequeno palco, duas cortinas de veludo escarlate levantadas e uma silhueta sensual com um vaporoso vestido comprido, a cantar com um microfone antigo. Quase uma femme fatale de um film noir... com um toque indie, não hipster, pop e a flamejar blues. Os samplers com vozes, ecos e algumas repetições típicas do hip-hop, fizeram com que a própria se intitulasse de "uma versão gangster da Nancy Sinatra", embora as suas referências musicais variem de Britney Spears a Elvis Presley.


A postura de diva é algo que Lana Del Rey não prescinde, quer seja nos vídeos mais caseiros dos singles virais "Video Games" e "Blue Jeans" ou na imagética magistral de "Born To Die". A perfeição quase imaculada de Lana Del Rey espalhou-se por blogs, cimentou-se na internet e todo o buzz, que muitos dizem ter sido uma calculada estratégia de marketing, veio ganhar corpo neste novo ano e no álbum de estreia da norte-americana. As faixas que se destacam são todas, cada uma com vida própria, imperdíveis... mas a escolher, os highlights iriam para "National Anthem", "Dark Paradise" e "Off To The Races".
Agora Lana Del Rey tem apenas que diligenciar o aluguer de um trono seu no reino pop, porque a ribalta em inúmeras capas de revistas já conquistou.


THERE'S A NEW BITCH ON THE BLOCK!
YOUR FAVES COULD NEVER...